Reem
12-15-2023, 03:32 PM
La intérprete Irene Escolar, junto a Israel Elejalde, dar?n vida a los protagonistas de la obra "Finlandia"
El montaje versa sobre una pareja que se rompe y pugna por la custodia de su hija.
S?, la funci?n habla sobre el fin de una relaci?n, sobre el mundo masculino y el femenino enfrentados, donde ya no se habla el mismo idioma y luego, en medio de todo, el da?o que hacemos a los ni?os y al ni?o que un d?a fuimos también.
Se enfrenta el mundo masculino y femenino ?habiendo un ganador?
Pascal Rambert (el autor) no escribe un tipo de teatro donde te dice lo que tienes que pensar, ni quién es el bueno, ni quién es el malo. Se exponen dos maneras de ver el mundo con mucha crudeza y con mucha realidad también y en funci?n de lo que uno como espectador va escuchando y como lo va recibiendo, se va posicionando, a veces, con uno y a veces, con la otra, pero ninguno de los dos tiene la verdad absoluta, ni la raz?n absoluta.
Muchas personas pueden verse reflejadas en este conflicto.
S?, sin duda. Hay muchas cosas que te resuenan porque, al final, son cosas universales de las trata la pieza en cuanto al amor y también a las jerarqu?as de poder que se establecen en una relaci?n y qué pasa cuando es una relaci?n heterosexual, de un hombre y una mujer y cu?les son los roles que establecen all? y c?mo, en este caso ella, decide que eso ya no le funciona y él es incapaz de poder entenderlo o procesarlo.
?Llega a existir violencia entre los personajes?
Hay violencia entre nosotros, pero los dos somos muy violentos en la pieza no es que lo sea él m?s que yo. ?l ejerce una violencia convirtiéndola en un monstruo con esa actitud y ella acaba cediendo ante ese tipo, no le queda m?s remedio que ceder a esa violencia y enfrentarse a él también.
?Responden a arquetipos sociales?
No, ninguno de los dos personajes responde a ning?n arquetipo. Cada frase que el uno se dice a la otra est? cargada de much?simos matices y ninguno de los dos ni por su ideolog?a pol?tica, ni por lo que piensan de c?mo criar a su hija, ni por su manera de estar en el mundo responden a arquetipos de nada. Yo creo que eso es lo que hace que la pieza sea algo m?s que una separaci?n que hemos visto tantas veces, en esta funci?n se pone el conflicto social sobre el escenario de una manera muy muy cruda y también muy peligrosa.
?A qué se refiere con peligrosa?
No es una funci?n donde te vaya a gustar lo que vas a escuchar y probablemente te revuelva mucho como espectadores. Eso le pasa a mucha la gente porque quieren sentirse identificados con lo que est?n viendo y porque la obra les pone un espejo delante y eso, a veces, da realmente mucho miedo.
Pero también esa es una de las funciones que tiene la representaci?n teatral.
Sin duda alguna, pero cada vez es cierto que queremos que nos den la raz?n en c?mo vemos las cosas. Pascal Rambert no defiende a ninguno de los personajes, ni ninguno de los dos tiene m?s raz?n que el otro. Eso es el espectador quien tiene que juzgar en funci?n de lo que vea sobre el escenario se identifican m?s, pero es una funci?n que est? muy equilibrada y fue su intenci?n que fuera as?.
Ha mencionado en varias ocasiones al autor del texto, el dramaturgo francés Pascal Rambert que escribi? la obra pensando en dos actores concretos, pensado en Israel Elejalde y en usted para interpretar cada uno de los papeles.
A él le gusta mucho escribir para dos cuerpos y dos corazones como él dice y tener a esas dos personas en mente cuando crea. Es la primera vez que se estrena una pieza escrita para Espa?a. Se han hecho otras muchas de él, pero siempre son traducciones del francés. "Hermanas", la otra funci?n que hicimos B?rbara Lennie y yo de él, la escribi? pensando en nosotras dos y al mismo tiempo en dos actrices francesas.
Es much?simo orgullo y una mucha alegr?a que un autor contempor?neo escriba algo pensando en ti
El que piensen en una para un papel desde el primer folio de un texto, ?conlleva una mayor responsabilidad a la hora de interpretar?
Es much?simo orgullo y con mucha alegr?a la verdad, pues es un privilegio que un autor contempor?neo escriba algo pensando en ti, y que llame con tu nombre al personaje. Si cuando estabas empezando so?aba con algo, una de las cosas seguro que era esta. Es un privilegio y m?s siendo alguien de la talla de Pascal.
?Qué tienen de especial sus textos?
Es dif?cil encontrar de textos contempor?neos que tengan un nivel tan exigente no solo para nosotros como intérpretes, sino también para los espectadores. Son funciones que no son f?ciles, con textos muy poéticos y muy filos?ficos, pero con las reflexiones m?s bellas que yo haya le?do en teatro actual. Siempre es muy retador meterte en un texto de estos. Te tiene que apetecer porque son funciones muy agotadoras, donde el trabajo de preparaci?n es dens?simo y muy dif?cil. Pero s? que es verdad que cuando haces un tipo de trabajo como este, hay algo de tener tu instrumento muy entrenado. Te sientes muy entrenado y sientes que has podido experimentar o traspasar cosas que otro tipo de material no te permite como intérprete. Textos como este son una suerte porque te conoces mucho m?s como actor.
?De d?nde se ha nutrido para interpretar su papel?
El texto est? muy bien escrito y te dice c?mo es ella. Cuando tienes un texto tan bueno lo ?nico que tienes que hacer es encarnarlo. El texto te lleva al estado en el que tienes que acabar. En esta funci?n soy una mujer mucho m?s dura, mucho m?s violenta de lo que soy yo. Adem?s, tengo la suerte de trabajar con Israel, hemos trabajado muchas veces juntos y somos amigos, lo que ayuda cuando tienes funciones tan complicadas porque tienes que tener delante alguien muy bueno y a quien quieras mucho porque sino es un tormento (risas).
Image ID:
95884209
Un momento de una representaci?n de "Finlandia".
CEDIDA
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880
495
?Qué tiene que tener un papel para que usted desee afrontarlo?
Quiz?s que el personaje tenga un conflicto que resolver.
?Qué teatro le interesa a Irene Escolar?
Me interesa el teatro que pl?sticamente es bello, me interesa un teatro que no me diga lo que tengo que pensar, donde no tenga la necesidad de comprenderlo todo, que me evoque y me lleve a cosas que me incomoden o me haga cuestionarme, incluso me descubra otras maneras de ver el mundo y un teatro que me genere empat?a.
Es importante tener en cuenta que los personajes masculinos siempre han sido m?s importantes que los femeninos, sobre todo, en el audiovisual.
Usted también se ha implicado como productora creativa en algunos proyectos, ?volver? a esa otra faceta del teatro?
Lo he hecho en varias ocasiones en teatro, en audiovisuales en uno solo, y tengo otro proyecto en cartera, en un ?mbito que me gusta, me agrada sacar adelante un texto, buscar con quién lo quieres hacer y el espacio.
En la dramaturgia actual ?echa en falta papeles donde las mujeres tengan un mayor relieve?
En el teatro hay grandes personajes femeninos y en el caso de la escritura contempor?nea, hay muchas dramaturgas que est?n poniendo el foco en ello, y también algunos hombres como Pascal. Es importante tener en cuenta que los personajes masculinos siempre han sido m?s importantes que los femeninos, sobre todo, en el audiovisual. En el teatro, que es por eso que he decidido hacer m?s teatro, he encontrado personajes que me apetec?an hacer m?s.
أكثر... (https://www.sport.es/es/noticias/cultura/actriz-irene-escolar-teatro-papeles-95884340)
El montaje versa sobre una pareja que se rompe y pugna por la custodia de su hija.
S?, la funci?n habla sobre el fin de una relaci?n, sobre el mundo masculino y el femenino enfrentados, donde ya no se habla el mismo idioma y luego, en medio de todo, el da?o que hacemos a los ni?os y al ni?o que un d?a fuimos también.
Se enfrenta el mundo masculino y femenino ?habiendo un ganador?
Pascal Rambert (el autor) no escribe un tipo de teatro donde te dice lo que tienes que pensar, ni quién es el bueno, ni quién es el malo. Se exponen dos maneras de ver el mundo con mucha crudeza y con mucha realidad también y en funci?n de lo que uno como espectador va escuchando y como lo va recibiendo, se va posicionando, a veces, con uno y a veces, con la otra, pero ninguno de los dos tiene la verdad absoluta, ni la raz?n absoluta.
Muchas personas pueden verse reflejadas en este conflicto.
S?, sin duda. Hay muchas cosas que te resuenan porque, al final, son cosas universales de las trata la pieza en cuanto al amor y también a las jerarqu?as de poder que se establecen en una relaci?n y qué pasa cuando es una relaci?n heterosexual, de un hombre y una mujer y cu?les son los roles que establecen all? y c?mo, en este caso ella, decide que eso ya no le funciona y él es incapaz de poder entenderlo o procesarlo.
?Llega a existir violencia entre los personajes?
Hay violencia entre nosotros, pero los dos somos muy violentos en la pieza no es que lo sea él m?s que yo. ?l ejerce una violencia convirtiéndola en un monstruo con esa actitud y ella acaba cediendo ante ese tipo, no le queda m?s remedio que ceder a esa violencia y enfrentarse a él también.
?Responden a arquetipos sociales?
No, ninguno de los dos personajes responde a ning?n arquetipo. Cada frase que el uno se dice a la otra est? cargada de much?simos matices y ninguno de los dos ni por su ideolog?a pol?tica, ni por lo que piensan de c?mo criar a su hija, ni por su manera de estar en el mundo responden a arquetipos de nada. Yo creo que eso es lo que hace que la pieza sea algo m?s que una separaci?n que hemos visto tantas veces, en esta funci?n se pone el conflicto social sobre el escenario de una manera muy muy cruda y también muy peligrosa.
?A qué se refiere con peligrosa?
No es una funci?n donde te vaya a gustar lo que vas a escuchar y probablemente te revuelva mucho como espectadores. Eso le pasa a mucha la gente porque quieren sentirse identificados con lo que est?n viendo y porque la obra les pone un espejo delante y eso, a veces, da realmente mucho miedo.
Pero también esa es una de las funciones que tiene la representaci?n teatral.
Sin duda alguna, pero cada vez es cierto que queremos que nos den la raz?n en c?mo vemos las cosas. Pascal Rambert no defiende a ninguno de los personajes, ni ninguno de los dos tiene m?s raz?n que el otro. Eso es el espectador quien tiene que juzgar en funci?n de lo que vea sobre el escenario se identifican m?s, pero es una funci?n que est? muy equilibrada y fue su intenci?n que fuera as?.
Ha mencionado en varias ocasiones al autor del texto, el dramaturgo francés Pascal Rambert que escribi? la obra pensando en dos actores concretos, pensado en Israel Elejalde y en usted para interpretar cada uno de los papeles.
A él le gusta mucho escribir para dos cuerpos y dos corazones como él dice y tener a esas dos personas en mente cuando crea. Es la primera vez que se estrena una pieza escrita para Espa?a. Se han hecho otras muchas de él, pero siempre son traducciones del francés. "Hermanas", la otra funci?n que hicimos B?rbara Lennie y yo de él, la escribi? pensando en nosotras dos y al mismo tiempo en dos actrices francesas.
Es much?simo orgullo y una mucha alegr?a que un autor contempor?neo escriba algo pensando en ti
El que piensen en una para un papel desde el primer folio de un texto, ?conlleva una mayor responsabilidad a la hora de interpretar?
Es much?simo orgullo y con mucha alegr?a la verdad, pues es un privilegio que un autor contempor?neo escriba algo pensando en ti, y que llame con tu nombre al personaje. Si cuando estabas empezando so?aba con algo, una de las cosas seguro que era esta. Es un privilegio y m?s siendo alguien de la talla de Pascal.
?Qué tienen de especial sus textos?
Es dif?cil encontrar de textos contempor?neos que tengan un nivel tan exigente no solo para nosotros como intérpretes, sino también para los espectadores. Son funciones que no son f?ciles, con textos muy poéticos y muy filos?ficos, pero con las reflexiones m?s bellas que yo haya le?do en teatro actual. Siempre es muy retador meterte en un texto de estos. Te tiene que apetecer porque son funciones muy agotadoras, donde el trabajo de preparaci?n es dens?simo y muy dif?cil. Pero s? que es verdad que cuando haces un tipo de trabajo como este, hay algo de tener tu instrumento muy entrenado. Te sientes muy entrenado y sientes que has podido experimentar o traspasar cosas que otro tipo de material no te permite como intérprete. Textos como este son una suerte porque te conoces mucho m?s como actor.
?De d?nde se ha nutrido para interpretar su papel?
El texto est? muy bien escrito y te dice c?mo es ella. Cuando tienes un texto tan bueno lo ?nico que tienes que hacer es encarnarlo. El texto te lleva al estado en el que tienes que acabar. En esta funci?n soy una mujer mucho m?s dura, mucho m?s violenta de lo que soy yo. Adem?s, tengo la suerte de trabajar con Israel, hemos trabajado muchas veces juntos y somos amigos, lo que ayuda cuando tienes funciones tan complicadas porque tienes que tener delante alguien muy bueno y a quien quieras mucho porque sino es un tormento (risas).
Image ID:
95884209
Un momento de una representaci?n de "Finlandia".
CEDIDA
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?Qué tiene que tener un papel para que usted desee afrontarlo?
Quiz?s que el personaje tenga un conflicto que resolver.
?Qué teatro le interesa a Irene Escolar?
Me interesa el teatro que pl?sticamente es bello, me interesa un teatro que no me diga lo que tengo que pensar, donde no tenga la necesidad de comprenderlo todo, que me evoque y me lleve a cosas que me incomoden o me haga cuestionarme, incluso me descubra otras maneras de ver el mundo y un teatro que me genere empat?a.
Es importante tener en cuenta que los personajes masculinos siempre han sido m?s importantes que los femeninos, sobre todo, en el audiovisual.
Usted también se ha implicado como productora creativa en algunos proyectos, ?volver? a esa otra faceta del teatro?
Lo he hecho en varias ocasiones en teatro, en audiovisuales en uno solo, y tengo otro proyecto en cartera, en un ?mbito que me gusta, me agrada sacar adelante un texto, buscar con quién lo quieres hacer y el espacio.
En la dramaturgia actual ?echa en falta papeles donde las mujeres tengan un mayor relieve?
En el teatro hay grandes personajes femeninos y en el caso de la escritura contempor?nea, hay muchas dramaturgas que est?n poniendo el foco en ello, y también algunos hombres como Pascal. Es importante tener en cuenta que los personajes masculinos siempre han sido m?s importantes que los femeninos, sobre todo, en el audiovisual. En el teatro, que es por eso que he decidido hacer m?s teatro, he encontrado personajes que me apetec?an hacer m?s.
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